Catégorie : Culture

La tempête était annoncée depuis des années, elle frappe enfin. Spotify fait face à une action collective explosive aux États-Unis, accusé d’avoir laissé prospérer des milliards d’écoutes frauduleuses générées par des bots et des réseaux automatisés. En clair : des « streams fantômes » gonflant artificiellement les chiffres de certains artistes-stars, au détriment d’une majorité d’artistes indépendants dont la rémunération dépend du partage global du nombre d’écoutes réelles.

Au cœur de la plainte, déposée devant un tribunal californien : l’idée que Spotify savait. Les plaignants estiment que la plateforme dispose des moyens techniques pour détecter des comportements anormaux, comptes créés en masse, écoutes répétitives sur des plages horaires improbables, pics d’activité synchronisés, mais aurait préféré fermer les yeux. Motif implicite : chaque flux, même frauduleux, sert le chiffre d’affaires publicitaire et les métriques d’audience, deux piliers de la valorisation boursière du leader mondial du streaming.

L’affaire va bien au-delà d’un simple litige commercial. Si les accusations sont confirmées, c’est tout le modèle pro-rata de l’industrie musicale qui vacille. Un système dans lequel les revenus des abonnements et de la publicité sont mis en commun puis redistribués en fonction du volume d’écoutes. Si une partie de ces écoutes est artificielle, le mécanisme n’est plus seulement imparfait : il devient prédateur pour les petits artistes.

Hier soir, nous étions à l’Accor Arena, immergés dans un univers futuriste où Katy Perry a su transformer la scène en véritable jeu vidéo vivant. Dès les premières notes, nous avons été transportés dans une aventure visuelle ­: écrans gigantesques, néons éclatants, plateformes volantes. Sa prestation a été structurée comme des missions à chaque acte, avec des costumes flamboyants, des effets saisissants et même un moment suspendu où elle chantait tête en bas ou encore perchée sur un animal volant, moment de pur émerveillement.

Après toutes ces années, elle nous offre un show digne des plus grands, mêlant nouveaux titres et les tubes de notre adolescence. On a retrouvé California Gurls, Teenage Dream, ou encore Dark Horse.  Le concert a duré plus de deux heures, un véritable marathon d’énergie et d’émotion.  Notons qu’elle a donné quatre dates à Paris dans le cadre de cette tournée, un plaisir rare pour ses fans français. 

En résumé : un spectacle immersif, une star toujours au sommet, et nous, transportés dans un voyage pop-galactique dont on se souviendra longtemps.

Dans le novel Les Carnets de l’Apothicaire (tome 1), on suit Maomao, une jeune apothicaire vive d’esprit, enlevée et vendue comme servante dans le harem impérial. Pragmatique et passionnée de médecine, elle cherche à rester discrète, mais son intelligence attire vite l’attention du séduisant Jinshi, un haut fonctionnaire du palais. Grâce à ses connaissances en poisons et remèdes,

Maomao résout des mystères liés aux maladies et intrigues du harem, dévoilant peu à peu les secrets de la cour impériale.

Review :

Ce premier tome mêle mystère, humour et intrigue politique avec finesse. Maomao est un personnage rafraîchissant, loin des héroïnes naïves : cyniques, rusées, mais attachantes. Le rythme est posé, presque contemplatif, mais l’ambiance du palais et les énigmes médicales maintiennent l’intérêt. L’écriture, à la fois précise et pleine d’ironie, offre une immersion réussie dans un univers inspiré de la Chine impériale. En somme, un début prometteur, intelligent et original, idéal pour les amateurs de mystères historiques.

Taylor Swift incarne l’industrie culturelle à son point de perfection commerciale : un produit calibré, chorégraphié, distribué avec la précision d’un géant du FMCG. Chaque album, chaque rupture sentimentale médiatisée, chaque tournée devient un actif financier. Ce n’est pas une artiste qui conquiert le monde ; c’est un conglomérat incarné, bénéficiant d’une ingénierie marketing sans équivalent.

La stratégie est remarquable : proximité simulée avec les fans, storytelling romantique, engagement calculé sur les sujets sociétaux acceptables, merchandising tentaculaire, droits dérivés, optimisation des réseaux sociaux, et un réseau médiatique qui transforme chaque apparition en événement. Swift a appris à dialoguer avec Wall Street autant qu’avec les fans. Le résultat est spectaculaire : elle structure les prix des billets, influence les métriques boursières, et redessine le modèle de la tournée mondiale comme levier macro-économique.

Mais dans cette expansion, une zone reste blanche : l’Afrique. Taylor Swift n’a jamais inclus le continent dans ses tournées internationales, préférant les marchés solvables et médiatiquement valorisants. L’argument logistique ne tient plus en 2025 : Beyoncé, Coldplay, Rihanna, Justin Bieber, Ed Sheeran, Burna Boy, et tant d’autres ont prouvé qu’on pouvait remplir des stades à Johannesburg, Lagos, Accra, Casablanca ou Le Caire. La vérité est moins glamour : l’Afrique ne rentre pas encore dans son algorithme.

Ce n’est pas un crime, c’est un signal. Swift incarne une pop globalisée qui parle d’universel mais s’adresse aux lieux où le revenu par spectateur justifie le déploiement. Une artiste phénoménale, peut-être ; mais surtout, un empire où la carte du monde se trace depuis les bilans comptables. Dans la musique, comme ailleurs, l’universel s’arrête parfois là où le marché commence.

Le musée Guimet célèbre les arts asiatiques. En cet automne 2025 et ce jusqu’au printemps 2026, le musée s’empare de l’univers du manga. 

Il s’agit d’une exposition très intéressante qui plaira aux adultes comme aux plus jeunes, c’est donc une excellente idée de sortie culturelle en famille. L’exposition retrace la naissance ainsi que l’évolution de l’univers du manga et de la bande dessinée japonaise de la fin du 19ème siècle jusqu’à nos jours. 

Le manga est devenu un véritable phénomène de société mais on connaît très peu les traditions de cet art comme le théâtre de papier, le Kamishibai, le théâtre de rue. Les commissaires de l’exposition ont voulu mettre en interaction les personnages de mangas avec les œuvres de la collection permanente du musée. Le musée met également à l’honneur le travail du célèbre dessinateur Hokusai à travers différentes estampes. On découvre également Osamu Tezuka, le père du manga. Ce créateur a littéralement révolutionné cet art japonais avec ses célèbres créations connues dans le monde entier comme Astroboy. 

Le parcours nous amènera jusqu’aux évolutions les plus modernes qui ont fait du manga un phénomène mondial. Vous pourrez prolonger votre expérience dans une salle de lecture éphémère installée dans la bibliothèque historique du musée. 

N’hésitez pas à prendre place chez Hanok, le typique restaurant coréen du musée pour savourer des plats traditionnels. 

Musée Guimet 

6 place d’Iéna

Ouvert tous les jours de 10h à 18h excepté le mardi

En cette rentrée littéraire, on retrouve un thème cher à de nombreux écrivains, à savoir leur passion pour un auteur ou un héros de la littérature. Parmi eux, on retient Philippe Delerm qui nous éclaire sur la vie méconnue d’un écrivain mythique, Dickens. 

En effet, tout le monde connaît cet auteur ainsi que les personnages de ses livres comme Monsieur Pickwick, Oliver Twist ou David Copperfield. Mais on connaît peu de choses sur sa vie et surtout sur les dernières années de son existence. C’est sur cette dernière décennie que Philippe Delerm se concentre. 

Dans son ouvrage « Le suicide exalté de Charles Dickens » l’auteur nous éclaire sur les passions de ce célèbre écrivain britannique, notamment le théâtre et le contact avec le public. Philippe Delerm insiste sur le fait que Dickens fut durant toute sa vie un auteur incompris, réduit la plupart du temps à des lectures d’enfants alors qu’ il fut un génie littéraire à qui l’on doit certainement l’avènement du roman moderne. 

Malgré sa santé fragile, il continuera jusqu’à sa mort, à cinquante huit ans, de parcourir le monde, enchaînant des tournées de lectures publiques. Il rendra ses héros littéraires presque réels, personnages qu’il disait préférer à ses dix enfants. Dickens se passionnait tellement de théâtre qu’il mourut d’épuisement telle une rockstar après ses quarante lectures plus intenses les unes que les autres, d’où le titre très significatif du livre de Philippe Delerm. 

Dans ce nouvel ouvrage, on comprend mieux qui était Dickens, ce qui l’animait ainsi que son obsession pour ses personnages qui avaient envahi sa vie. Il s’agit d’ un bel hommage à ce génie britannique. 

À lire pour redécouvrir Dickens ou tout simplement pour faire connaissance avec lui.

Edition Seuil, 15€90

Présent depuis de nombreuses années dans l’univers de la pâtisserie, c’est la première fois que le célèbre pâtissier, champion du monde de desserts glacés Yazid Ichemrahen ouvre un restaurant à Paris. Cet entrepreneur implanté dans différents pays signe également depuis 2024 l’identité sucrée du Palace parisien Le Royal Monceau. Son nouvel écrin était donc très attendu. 

Il a créé At Home comme un appartement. Passionné de mode et d’architecture, tout le mobilier a été créé sur mesure par de grands designers comme Pinuccio Borgonovo. Il a voulu créer un lieu intimiste, à l’image d’un appartement s’articulant autour de trois espaces, à savoir une boutique disponible également en click et collect, une salle à manger très cosy avec quelques tables et une belle bibliothèque, ainsi qu’une cuisine et un bar pensé comme un comptoir pour une ambiance détendue. Ici tout est luxe et raffinement, du mobilier jusqu’aux plats proposés. 

Ce génie de la pâtisserie ne propose pas uniquement du sucré. On peut s’attabler pour un déjeuner ou un dîner avec même la possibilité de réserver un magnifique salon privatif. At Home est ouvert dès le matin pour savourer un Banana Matcha, un Chai latte, différents thés ainsi que des desserts à boire comme le 100 pour-cent pécan caramel tonka (19€). Il propose également un délicieux tea time. 

La carte salée évolue selon les saisons. Tous les mets sont d’une extrême finesse, digne d’un restaurant gastronomique. On pourra déguster une excellente pizzette de bar français et agrumes (28€), différentes pâtes ou une aubergine miso basse température digne des plus grands chefs japonais (17€). Les amateurs de viande pourront tester le tartare de bœuf et vieux parmesan (29€). 

Yazid a voulu l’excellence tant dans sa décoration que dans les assiettes où les produits sont soigneusement sourcés. Le soir, on retrouve une ambiance lounge avec des assiettes à partager comme son finger club cesar (28€) ou son sushi de thon Ikura fumé (38€). 

Le repas pourra être accompagné de différents cocktails signatures très originaux. Impossible de faire l’impasse sur les desserts. Ce sont de véritables œuvres d’art qui se révèlent être aussi belles que bonnes, avec un coup de cœur pour la lady mûre et le spiritueux double vanille jasmin. Le click and collect propose quelques créations pâtissières du Chef comme son flan à la pistache, de très bons gâteaux de voyage ainsi que différents chocolats. Vous aurez le plaisir de repartir avec d’excellentes pâtisseries dans des packagings très luxueux.

At home 44 rue des Petits Champs 75001

Crédit photo : ABH

Le 1er novembre 2025 marque l’ouverture officielle du Grand Egyptian Museum (Gizeh, Égypte), destiné à devenir le plus vaste musée au monde dédié à une seule civilisation.  Situé à deux kilomètres des Pyramides de Gizeh, ce gigantesque projet, pensé depuis 2002, mêle patrimoine millénaire et ambition culturelle contemporaine. Le musée présente une collection exceptionnelle d’artefacts antiques, offre des technologies immersives et entend attirer des millions de visiteurs chaque année, redéfinissant l’image touristique de l’Égypte. Sur le plan économique, l’opération s’inscrit dans une stratégie de diversification venue atténuer la dépendance au tourisme balnéaire. L’inauguration symbolise également un renouveau culturel et un investissement géopolitique : l’Égypte affirme son rôle de carrefour entre passé ancien et futur moderne.

Le réalisateur Josh Boone nous livre un petit drame romantique sans prétention, mais charmant pour un dimanche cinéma tranquille. L’histoire met en scène une jeune mère, Morgan, et sa fille adolescente, Clara, dont la relation, déjà tendue, bascule avec la mort tragique du mari de Morgan. Les personnages doivent alors se reconstruire et repenser leur lien face aux mensonges, aux deuils, aux nouvelles amours. Le ton oscille entre émotion et légèreté : on n’est pas dans le mélodrame intense mais plutôt dans une comédie-dramatique douce, un moment agréable pour se détendre. Le scénario est plutôt prévisible, les ressorts bien connus, mais justement c’est ce qui en fait un film « facile » à suivre. Le vrai atout est le casting : Mckenna Grace et Mason Thames s’imposent indéniablement comme de vraies étoiles montantes d’Hollywood, leurs présences donnent de la fraîcheur et de l’élan à une intrigue sage. Ce n’est certainement pas le film de l’année, mais pour passer un bon moment sans prise de tête, c’est réussi.

Durée : 116 minutes

En salle depuis : 29 octobre 2025 

Réalisateur : Josh Boone

⭐ Note de la rédaction : 4/5 — pour le bon moment passé et un casting prometteur.

Credit photo : Paramount Pictures

Après une interruption pendant les mois d’été, c’est un rendez-vous à ne pas manquer pour les amoureux des brunchs dans un écrin de luxe avec orchestre en live. À partir de 12h30 , le restaurant Riviera se pare de plusieurs buffets tous plus gourmands les uns que les autres. On prendra place sur la terrasse face à la mer sur la Croisette ou dans la luxueuse salle de restaurant, après avoir déambulé dans le hall de ce Palace mythique. 

Le chef Laurent Bunel accompagné de sa brigade vous présente des mets variés et raffinés. Vous pourrez tester un très beau banc d’écaillers avec huîtres, crevettes, langoustines et saumon en différentes textures. Vous aurez également la possibilité de goûter à différentes entrées froides comme des carpaccios de saint Jacques ou de multiples salades. Les plats chauds ne sont pas en reste. Le bar à burrata et autres fromages accompagnera de délicieuses charcuteries. 

Tout est travaillé avec justesse et élégance. Les produits sont d’une extrême fraîcheur, les assaisonnements sont justes et donnent du pep’s aux différents plats. Le clou du spectacle est certainement le buffet de pâtisseries d’Anthony Coqueteau qui a rejoint les cuisines du Palace depuis peu et on voit déjà toute sa créativité et son souci de l’excellence. Les desserts sont aussi beaux que bons avec un flan au chocolat ou une pavlova aux figues à tester d’urgence. 

Le brunch made in Carlton est disponible tous les dimanches avec une animation musicale festive et fonctionne au rythme des saisons avec des saveurs d’ automne et d’ hiver ainsi qu’ un brunch «Printemps en Italie» à partir du 22 mars 2026. 

Le tarif est de 135 euros par personne, boissons chaudes, eaux minérales et jus de fruits compris. Une coupe de champagne ainsi que du vin à discrétion est également disponible pour un supplément de 55 euros.